Огляд музики Африки

Огляд музики АфрикиAfrica " спочатку творець зробив барабанщика, мисливця і коваля...", - говорить народноепредание одного Західноафриканського племені. Барабанщик є важливою оперсоною на Африканському континенті. Він, як правило, не має інших обязанностейв племені, проте якщо він не впорається зі своєю основною справою, то можетлишиться вуха. В руках африканців барабани навчилися розмовляти. Р. С. Ретрей (провідний спеціаліст по барабанам Ашанті) виявив, що системапередачи інформації являє собою далеко не азбуку Морзе на Африканскийманер, а є відтворенням голосних, приголосних, наголосів і пунктуації.Це може бути названо лінгвістичною музикою. Барабани розносили вестипо всьому континенту. Європейські місіонери називали спілкування барабанів"лісовим телеграфом".

На території Африки існує більше 2000 місцевих мов, тільки водної Нігерії їх більше 400. І у барабанів було таке ж безліч мов.Барабани Нтумпане використовувалися парами, в яких один вважався чоловічим і мав низьку тональність, а інший жіночим. У народу Огбоні інформацію передавали за допомогою п'яти барабанів з різними тональностями. Барабани зроблені з калебаса, і володіють бронзовим звучанням, використовувалися в ритуальних танцях. Мова барабанів забувається, але залишається ритм характерний для мови барабанів даної народності. І ці ритми складають основу африканської музики.

Мови Йоруба для мовців барабанів зараз в Нігерії вже мало хто знає, але зате ритми цих барабанів продовжують жити. Ці ритми створили музичні стилі APALA, FUJI, які названі відповідно однойменним мовам "лісового телеграфу". King Sunny Ade відкрив для Європейців стиль JUJU, також заснований на Йоруба ритмах. Стиль MAKOSSA відбивали барабанщики Камерунського району Дуала. Зараз цей ритм відомий у всьому світі завдяки Manu Dibango . Сенегальские барабани подарували світу музику WOLOF, в яку Youssou І Dour, Coumba Gawlo , Ismael Lo внесли сучасне звучання і створили один з найпопулярніших стилів континенту MBALAH. Африканські барабани продовжують відбивати ритм, підтверджуючи істинність стародавньої приказки суахілі: "Коли на Занзібарі грають на барабанах, танцює вся Африка до Великих озер".

Особисто мене, в музиці цього континенту, підкорило вокальну майстерність акторів. Десь різкий, навіть скрипучий голос Papa Wemba йде на тлі м'якого, багатоголосого, розкотистого хору Ladysmith Black Mambazo . Густий, низький голос Koffi Olomide змінює незвичайний для європейського вуха голос Ray Lema.

Багато вокальних традицій виникли в Африці на роздоріжжі XIX і XX століть. З приходом білих, велика кількість чорних чоловіків відправлялися на заробітки на шахти, і підприємства колоністів. Вони нудьгували по дому і їх ностальгічні пісні вилилися в дуже популярний в Південній Африці стиль хорового співу ISCATHAMIYA. Співоча в цьому стилі капела Ladysmith Black Mambazo запрошувалася для спільної роботи такими музикантами як: Paul Simon, Dolly Parton, що надавало Європейській музиці Африканський колорит.

Незвичайне звучання музичних інструментів, в руках африканських музикантів, спричинило використання останніх європейськими та американськими зірками. Якщо ти народився не в Камеруні, то ти не зможеш грати на саксофоні подібно Manu Dibango . Не один європеєць не зможе вивудити з гітари такі партії, які грає Baghiti Khumalo. Цікаво, що допомагаючи європейцям, африканці вимагають і від них того ж. І ось на диску Manu Dibango співає Peter Gabriel, що є великою честю, так як гарний голос Sinead o'connor використовується в Африканській музиці тільки на підспівках.

Однак, Європейська музика не знаходить такого відгуку в душі бушмена або зулусів, як музика Карибського басейну. Земля Куби, Ямайки, Гаїті просякнута кров'ю африканських рабів перевозяться в Америку. Мабуть, тому CUBAN RHUMBA став настільки популярним в 50-ті, і модернізувався в Конго і Заїрі, під дією танцю KWASSA KWASSA , в музичний стиль SOUKOUSS . У цьому стилі грають такі музиканти як: Papa Wemba , Loketo, Pepe Kalle, Sah'lomon, Oliver N Goma. Музиканти SOUKOUSS працюють в основному в паризьких студіях. У цьому місті вони навіть відкрили школу, де навчають європейців цьому стилю.

Однак, ні що так не вразило Африку як навала REGGAE . Перший виступ Bob Marley на Африканському континенті, що відбулися в кінці 60-их на концерті в честь незалежності Зімбабве, мав відгук не менше того, який здійснив перший тур Beatles на Америку. В Африці почався бум REGGAE. І кожна нова група вносила в стиль африканську душу. У хід пішли барабани Джембе, Кора та інші народні інструменти, що надали стилю неповторний колорит. На Ямайці це називають REGGAE коренів, в іншому світі AFRO REGGAE. Це привернуло багатьох музикантів з Батьківщини REGGAE, грати в африканських групах, таких як Alfa Blondy.

Тяга до коріння добре видно навіть в сучасній Африканській музиці. Прикладом може служити Angelique Kidjo з Беніну грає AFRO FUNK. Вона, як і багато африканських музикантів, поїхала в Париж. Там вона записує "Parakou", зацікавив багату студію MANGO, яка вкладає гроші в молоду африканку. Після запису "Logozo" і "Aye" вона стає зіркою. Її пісні лідирують в хіт - парадах, їх крутять по радіо (і в нашій країні теж), відео кліп висунутий на Grammy. Тепер вона має ім'я в музичному світі, і може вирішувати все сама. При створенні наступного альбому вона, разом зі звукорежисерами з MANGO, їде в Бенін. Вона записує барабанщиків свого села, Бенінських флейтистів, співаків, музикантів (що грають на народних інструментах). І повернувшись в Американську студію, вона зводить записи зі своєю музикою, і створює "Fifa" - альбом, в якому вона повертається до коренів своїх предків.

Дуже складно описати Африканську музику, це як величезний кратер Нгоронгоро. Раніше вулкан вивергав вогонь і попіл, а зараз в його кратері утворилося плато з унікальною флорою і фауною відірваною від усього світу горами. Про африканську музику розповісти неможливо. Тільки слухаючи її , ви відчуєте сухий вітер степу Масай, і побачите місячну веселку в бризках водоспаду Вікторія.

Copyright  2019-2020 "Барабани світу"